Werfen Sie vom großen Bildschirm bis zum roten Teppich einen Blick zurück auf 70 Jahre beste Mode der Oscars

In fünf Jahren werden Sie sich vielleicht nicht mehr daran erinnern, welcher Film bei der 93. jährliche Oscar-Verleihung . Aber Sie erinnern sich vielleicht an die auffälligen Kostüme von Emma, ​​Ma Raineys schwarzer Hintern, Mank, Mulan und Pinocchio. Das liegt daran, dass die Garderobe einen fantastischen Film bringen kann Leben .

Laut Turner Classic Movies ist dies die beste Art und Weise, wie ein Film Flucht bietet Dave Karger . Das richtige Kostüm kann Sie in eine völlig andere Welt eintauchen lassen.

Oscars In der Nacht fängt High Fashion natürlich mehr als nur Augäpfel ein. Stars wetteifern nicht nur um den inoffiziellen Titel Most Stylish, sondern seit 1949 ist eine Trophäe für das beste Kostümdesign eine der offiziellen Auszeichnungen. Lassen Sie uns bei den 93. Oscar-Verleihungen, die am 25. April bei ABC ausgestrahlt werden, auf einige der schönsten Modemomente des Oscar zurückblicken - von den Gewinnern für das beste Kostümdesign bis zu den Stunnern auf dem roten Teppich.

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Ein Amerikaner in Paris (1951)

(Mit freundlicher Genehmigung der Everett Collection)

Für diesen Klassiker George Gershwin Musical, Designer Irene Sharaff kreierte helle Technicolor-Kostüme, die eine großartige Hommage an französische Maler wie z Renoir , Erklärt Karger. Die Outfits für Leslie Caron (weibliche weiße Kleider) und Gene Kelly (denke an lockere Hosen) ergänzte auch die anmutige Ballettchoreografie.

Dorothy Jeakins

(Masheter Movie Archive / Alamy)

Der erste Preis für das beste Kostümdesign (in der Kategorie Farbfilm) wurde an Jeakins und Jeakins verliehen Barbara Karinska bei den Oscar-Verleihungen 1949 für Jeanne d'Arc , der erste Film, an dem Jeakins arbeitete. (( Weiler gewann in der Kategorie Schwarzweißfilm, die 1967 mit der Kategorie Farbfilm zu einem Preis für das beste Kostümdesign verschmolzen wurde.) Jeakins entwarf danach fast 40 Jahre lang Kostüme, darunter auch für Der Musikmann , Die Nacht des Leguans , Der Klang von Musik , Der junge Frankenstein und So wie wir waren und wurde 12 Mal nominiert und gewann dreimal.

Kleopatra (1963)

(Bournemouth News / Shutterstock)

Wer braucht historische Genauigkeit, wenn Sie haben? Elizabeth Taylor ? Sie hatte 65 Kostümwechsel in Kleidungsstücke im Wert von fast 200.000 US-Dollar (Rekordzahlen zu dieser Zeit). Der Stern tropfte in Chiffon, Seide und einem Stoffumhang aus 24 Karat Gold, der aus dünnen Goldlederstreifen zusammengesetzt und mit Tausenden von Rocailles, Hornperlen und perlenverankerten Pailletten verziert war.

26.000: Dafür wurden viele Kostüme erstellt Kleopatra

Meine schöne Frau (1964)

(Sunset Boulevard / Corbis über Getty Images)

Für diese Verfilmung mit fast 1.000 Looks wurden fast 1.000 Looks erstellt Audrey Hepburn . Die Kostüme des frühen 20. Jahrhunderts funktionierten, weil sie Eliza Doolittles buchstäbliche Reise von der Lumpen bis zur Verfeinerung illustrierten, sagt Karger.

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Edith Head

(Walt Disney / Everett-Sammlung / John Springer-Sammlung / Corbis über Getty Images)

Der legendäre Head gewann acht Oscars als Kostümdesigner, die auf zurückgehen Die Erbin 1950. Ihre letzte preisgekrönte Leistung war für das Jahr 1973 Paul Newman und Robert Redford Kapern Der Stich Es ist ein seltener Oscar-Sieg für Männerkostüme, sagt Karger. Die schneidigen Co-Stars betrogen sich in dreiteiligen grauen Anzügen, und Redfords formelles Hemd mit weißem Kragen in der Klimaszene wurde nur für den Star hergestellt. Head (der nur einen Smidge über 5 Fuß groß war) war die Inspiration für den winzigen, exzentrischen Edna Mode-Charakter in Pixars Die Unglaublichen und sie war die erste Kostümdesignerin, die einen Stern auf Hollywoods Walk of Fame (1974) hatte.

Krieg der Sterne (1977)

(Pictorial Press Ltd / Alamy)

Das Erstellen der Looks für eine weit entfernte Galaxie führte zum ersten Oscar für das beste Kostümdesign für einen Science-Fiction-Film. Trotzdem fühlen sich die Kostüme echt an, sagt Karger. Das liegt am Schöpfer George Lucas beauftragt, dass seine Jedi-Helden und Feinde der Dunklen Seite zeitgemäß und natürlich aussehen und sich von historischer Militärkleidung aus der ganzen Welt inspirieren lassen. Und Lichtschwerter? High-Tech, futuristische Versionen japanischer Samuraischwerter.

Amadeus (1984)

(AF-Archiv / Alamy)

Tschechischer Künstler Theodor Pi & scaron; tek studierte ein Jahr in Wien und Salzburg, um die Barockgarderobe für diesen Gewinner des besten Bildes aus dem 18. Jahrhundert vorzubereiten - und all diese Jahre später rockt die Kleidung immer noch. Sie haben das Gefühl, in ein lebensgroßes Puppenhaus zu schauen! Sagt Karger. Als Titelfigur, Tom Hulce durchgeführt als Mozart in fabelhaften verzierten Jacken; Co-Star F. Murray Abraham , der Rivale spielte Salieri , dirigiert in Kleidern, die einst dem Komponisten gehörten.

gefährliche Links (1988)

(Metro-Goldwyn-Mayer / Getty Images)

Bevor sie in diesem köstlichen Drama eine einzige Zeile aussprach, Michelle Pfeiffer Für ihre aufwändigen Kostüme, Schuhe, Hüte, Make-up und Schmuck wurde eine neunstündige Anpassung vorgenommen, um den Charakter einer Frau mit der oberen Kruste im Frankreich vor der Revolution zu erlangen. Die Designer, die sich von zeitgenössischen Gemälden inspirieren ließen, verwendeten originelle Musterformen mit modernen Stoffen wie Baumwolle für die Mieder.

Titanic (1997)

(Mary Evans / PARAMOUNT-BILDER / C20TH FOX / LIGHTSTORM ENTERTAINMENT / Ronald Grant / Everett)

Sprechen Sie über Titanic: Eine 50-köpfige Kostümabteilung arbeitete vor Ort in Mexiko für dieses beliebte Epos über das berühmteste zum Scheitern verurteilte Passagierschiff der Welt. Kostümbildnerin Deborah Scott hat Kleid Restaurierung aus echten Kleidungsstücken. Das hat sie gesagt Kate Winslet 'S Charakter trug fließendes Chiffon in der Schiffssinkenszene, weil es ihr erlaubte, sowohl physisch als auch praktisch zu sein - und es sah unter Wasser fantastisch aus. Was die ikonische Halskette Heart of the Ocean aus Saphir betrifft? Es basiert auf dem echten Hope Diamond.

Shakespeare verliebt (1998)

(AF-Archiv / Alamy)

Obwohl Gwyneth Paltrow Lady Viola hat sowohl weibliche als auch männliche Blicke auf sich gezogen (sie musste sich als Junge verkleiden), Judi Dench Prunkvolle Kostüme als Queen Elizabeth ich regierte überragend. Kostümbildnerin Sandy Powell hat zugegeben, dass sie mit historischer Genauigkeit locker gespielt hat, ein buntes Pfauenkleid für die Königin kreiert und Juwelen auf ihren Kopf gelegt hat, um ihren Reichtum zu zeigen.

Rote Mühle! (2001)

(Unterhaltungsbilder / Alamy)

Catherine Martin - die Frau und kreative Partnerin des Regisseurs Baz Luhrmann - schuf und beschaffte fast 800 Kostüme für die 18 Hauptstars und 70 Tänzer des Films. Zwei Favoriten aus diesem verführerischen Musical, das während der Bohème-Bewegung des Paris der 1890er Jahre spielt: Satines Korsett mit schwarz-silbernen Pailletten in der Eröffnungsszene und ein glamouröses rotes Satinkleid. Du kannst sagen Nicole Kidman fühlte sich darin prächtig und es zeigt sich in ihrer Leistung, sagt Karger. Sie hat noch nie so glamourös ausgesehen.

Herr der Ringe : Rückkehr des Königs (2003)

(New Line / Everett Kollektion)

In diesem weitläufigen Epos sieht man eine magische Mischung aus skurrilen Feen-Looks, gemischt mit Kampfrüstungen und Krönungsuniformen, sagt Karger. Die Kostüme wurden sorgfältig ausgearbeitet (selbst die einfachste Netzrüstung dauerte drei Tage) und es zahlte sich aus: Die letzte Folge der Trilogie gewann 11 Oscar-Preise.

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Der Flieger (2004)

(Weiterleitungspass / Unterhaltungsbilder / ZUMAPRESS.com)

Martin Scorsese Nehmen Sie Tycoon auf Howard Hughes (( Leonardo Dicaprio ) und seine vielen Lieben erforderten eine Neugestaltung des Technicolor-Stils der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Hollywood. Obwohl Designerin Sandy Powell nur Zugang zu alten Schwarzweißfotos hatte, machte sie Charaktere wie Katharine Hepburn (( Cate Blanchett ) und Jean Harlow (( Gwen Stefani ) werden mit typischen Rot-, Grün- und Blautönen lebendig.

Das Grand Budapest Hotel (2014)

(Fox Searchlight Pictures / Everett-Sammlung)

Da dieser Film im Europa der 1930er Jahre in einer fiktiven Utopie stattfand, wurden die Figuren dieser skurrilen Komödie in den Bilderbuchfarben Pink, Rot, Gelb, Gold und Violett ausgestattet. Kostümbildnerin Milena Canonero arbeitete auch mit den Luxusdesignern Fendi und Prada zusammen, um Stücke herzustellen, die von Stars getragen wurden Tilda Swinton , Ralph Fiennes , Edward Norton und Willem Dafoe . Sie hat dafür gesorgt, dass jeder Darsteller ein unvergessliches Kostüm hat, sagt Kargar.

Phantomfaden (2017)

(Fokusfunktionen / Unterhaltungsbilder / ZUMAPRESS.com)

Dreimaliger Oscar-Gewinner Daniel Day-Lewis Es ist keine Überraschung, dass er für seine Rolle als berühmte Schneiderin der 1950er Jahre ein elegantes Lavendel-Loungewear-Outfit aus Teilen eines von Grund auf neu konstruierten Kleiderschranks zusammengestellt hat. Er lernte auch traditionelle Schneidertechniken und lernte in der Kostümabteilung des New Yorker Balletts!

Ruth E. Carter

(Frazer Harrison / Getty Images / Emma McIntyre / Getty Images)

Respektiere Carter für immer, den ersten Afroamerikaner, der die Trophäe für Kostümdesign gewann. Um Black Panther auszustatten ( Chadwick Boseman ), Letitia Wright und andere im fiktiven Königreich Wakanda in Schwarz Panther (2018) verwendete sie Fotos von authentischen afrikanischen Outfits und betrachtete seltene Accessoires aus Muscheln sowie Beispiele für Piercings und Körperkunst. Karger sagt, ich denke, die Akademie hat auf anmutige Kleidung reagiert, die futuristisch und doch zeitlos aussah. Im Februar 2019 war sie erst die zweite Kostümdesignerin, die einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame hatte.

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