(Compass International Pictures)
Das Wort Slasher war einst ein Synonym für Horror im Mainstream aufgrund der enormen Popularität und Fülle von Filmen im Subgenre. Obwohl die wichtigsten Einflüsse vor diesem Zeitpunkt liegen und Slasher-Filme noch heute existieren, wurden sie zwischen Ende der 1970er und Mitte der 1980er Jahre immer beliebter, nachdem die Branche den Erfolg erschüttert hatte Halloween , dann der erfolgreichste Independent-Film aller Zeiten.
Mit Titeln wie Splatter Universität und Killer Workout Da draußen werden Slasher-Filme nicht gerade hoch geschätzt. Einige von ihnen sind wirklich großartig - oder zumindest unterhaltsam. Für Fans ist die Vertrautheit mit der Formel ein Trost. Wir haben das denkwürdigste zusammengefasst. Alle Titel können auf den wichtigsten Streaming-Plattformen und auf Heimvideos ausgeliehen und gekauft werden.
In aufsteigender Reihenfolge sind dies die besten Slasher-Filme aller Zeiten, bewertet.
(Getty Images)
Das ist Halloween aufgewärmt (auch Filmemacher Sean S. Cunningham und Victor Miller Ich habe zugegeben, dass sie diesen viel besseren und einflussreicheren Hit nur ohne die Kunstfertigkeit und mit einer Menge misstrauischer Frauenfeindlichkeit nachgeahmt haben. Dennoch, Freitag Starthilfe für eine der längsten Laufen und die profitabelsten Film-Franchise-Unternehmen aller Zeiten. Boogeyman Jason Vorhees erschien erst in der Fortsetzung in der Serie. Der beste Teil von Freitag der 13 ist sicher Tom Savini Beeindruckende Gore-Effekte.
(Columbia Bilder)
Post- Halloween (1978) gab es einen Goldrausch von trashigen Urlaubsfilmen, die keine Kerze mehr halten konnten John Carpenter Ist ein gruseliger Klassiker. TriStar veröffentlicht Stille Nacht, tödliche Nacht , unter der Regie von Charles E. Sellier Jr. ist vielleicht der berüchtigtste. Die öffentliche Resonanz auf die Werbekampagne des Gore-Festivals mit R-Rating, in der ein Killer-Weihnachtsmann zu sehen war, war überwiegend negativ. Der Film erhielt eine kritische Peitsche und wurde nach nur einer (zugegebenermaßen lukrativen) Woche aus den Kinos gezogen. Es entwickelte sich schnell eine beachtliche Kultfolge.
Deutlich sein: Stille Nacht, tödliche Nacht ist Müll. Aber es ist eine schlechte Zeit für die Zielgruppe. Es hat einen breiigen Charme.
Jaume Collet-Serra Ist lockeres Remake (das wo Paris Hilton zieht sich zu roter Spitzenunterwäsche aus und wird mit einer Stange an der Stirn getötet) von a Vincent Price 3D-Prüfstein ist ein unterschätztes Vergnügen, überraschend künstlerisch und einfach nur unterhaltsam.
(Mit freundlicher Genehmigung von Lionsgate Home Entertainment)
Auf einer Skala von 1 bis 10, Adam Wingard und Simon Barrett Der Heiminvasionsthriller spielt den Final Girl-Trope bis zu einer 16, und Junge, es ist ein Knaller. Geschmeidig und sportlich Sharni Vinson spielt Erin, die die Funktionsstörung ihres Freundes begleitet Familie auf einem ländlichen Kurzurlaub. Die Familie wird von maskierten Angreifern belagert, nur - Überraschung! - es stellt sich heraus, dass Erin auf einem überlebenskünstlerischen Gelände aufgewachsen ist und eine Expertin für das Töten von Menschen ist. Du bist der Nächste ist eine absurde Menge Spaß, grausam und doch leichtfüßig. Es ist ein köstlicher Genuss für Fans der lustigen Seite dieses Genres.
Innerhalb eines Jahres nach Veröffentlichung des Originals (wegen des enormen Kassenerfolgs von Teil 1) rausgeschmissen, Freddys Rache ist heute am bekanntesten als der schwulste Horrorfilm aller Zeiten. Einige haben gesagt, dass es hier einen schwulen Untertext gibt. Das heißt, es gibt einen schwulen Untertext Der Vogelkäfig . Es ist Text. Schriftsteller David Chaskin Das Drehbuch ging in den 80ern und jetzt über die Köpfe der Studio-Chefs Freddys Rache ist ein Kult-Favorit für Horror-Fans und LGBTQ-Publikum gleichermaßen. Es ist campy und es macht viel Spaß.
Unser Stern Mark Patton wird liebevoll die erste männliche Scream Queen getauft, und sein offener 2019 Retrospektiv Doc Schrei, Königin! Mein Albtraum in der Elm Street ist eine Freude.
Einer der Inbegriffe Gelb Bilder (eine stark stilisierte italienische Bewegung vor dem modernen Hollywood-Slasher), Mario Bava Das visuell atemberaubende Splatterfest dreht sich um brutale Morde in einem Modesalon.
Dieses kanadische Gorefest war ausgefeilter, humorvoller und in der Tat schockierender als der durchschnittliche Slasher und hatte einen berüchtigten Kampf mit der Zensur. Fast neun Minuten wurden aus der Kinofassung herausgeschnitten; Etwa ein Drittel davon wurde über verschiedene Neuveröffentlichungen von Heimvideos wieder hergestellt. Es wurde 2009, ungefähr zu der Zeit, auf eine mittelmäßige Wirkung umgestellt Benutzerbild wiederbelebtes Interesse an 3D.
Robert Englund in WES CRAVENS NEUEM Alptraum(New Line Cinema)
Inspiriert und seiner Zeit voraus, Wes CravensNeu Albtraum war vielleicht der erste Meta-Horrorfilm, bevor Meta überhaupt eine Sache war. Dies ist technisch gesehen der siebte Eintrag in der Albtraumauf der Elm Street Franchise, aber es existiert innerhalb einer Blase. Der schlaue Thriller ist ein Film innerhalb eines Films, mit dem größten Teil der Besetzung und Crew des vorherigen Albtraum Filme und andere Schlüsselfiguren der Unterhaltungsindustrie Mitte der 90er Jahre spielen sich selbst. Heather Langenkamp baut auf ihrer Leistung aus dem ersten Film in nahezu jeder Hinsicht auf und spielt sich jetzt selbst, Mutter eines kleinen Sohnes, der ihre Treue zu einem Genre voller Tötung und Terror überdenkt. Neu Albtraum liefert alle erforderlichen Slasher-Nervenkitzel und stellt mutig unangenehme Fragen darüber, warum wir Filme wie diesen mögen und welche Auswirkungen sie auf uns haben könnten. Ein Vierteljahrhundert nach seiner Veröffentlichung Neu Albtraum fällt immer noch auf.
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(New Line Cinema)
Der Tod selbst ist der Mörder James Wong Hit-Thriller über Klassenkameraden, die vom Schicksal verfolgt und abgeschlagen werden, nachdem sie sich einem tragischen Flugzeugabsturz entzogen haben. Endstation bietet eine wirklich gute, engagierte Lead-Leistung von Devon Sawa (dafür hat er einen Saturn Award gewonnen), aber das Bemerkenswerteste daran ist, wie die Filmemacher eine Kraft, die nie gesehen wird, immateriell, in etwas verwandeln, das ernsthaft bedrohlich ist. Wenn nur das Gleiche gesagt werden könnte Das Geschehen .
Der Erste FD Film ist einfach der beste, obwohl einige der Fortsetzungen definitiv ihre Tugenden haben. Endziel 3 hat das immer prächtige Mary Elizabeth Winstead und ein Versatzstück in einem Solarium, das schwer zu vergessen ist, und Final Destination 5 bietet eine wirklich erschreckende Sequenz des Einsturzes einer Brücke, eine der erfolgreichsten Anwendungen von 3D unmittelbar nach Benutzerbild .
Willkommen bei Prime Freddy. Chuck Russell 'S Threequel ignoriert die Ereignisse von Freddys Rache und stellt sich wieder vor Heather Langenkamp Nancy, die Aufseherin des Titel-Dream-Teams, hat sich zusammengeschlossen, um den Boogeyman im Traumland aufzuhalten. Ein Kassenschlager, der zu einer Reihe erfolgreicher Raten führte. Dies ist der Favorit Albtraum von vielen Freddy-Fans.
Die Innovation und das Vergnügen von Wes Craven Genre-Bender von 1996 Schrei war, dass die Charaktere gesehen hatten Horror-Filme ;; Sie kannten die Formeln und Regeln. Im Schrei 2 haben die Charaktere alle Horror-Fortsetzungen gesehen. Obwohl es nicht so beängstigend ist wie das erste (nichts passt zu dieser geschichtsträchtigen Eröffnungssequenz mit Drew Barrymore ), es ist genauso clever, lustig und unterhaltsam.
Wissenschaftler und Publikum diskutieren seit Jahrzehnten über die Behandlung von Frauen durch das Slasher-Subgenre. Generell kann man mit Sicherheit sagen, dass die Darstellung von Frauen in Slashern - insbesondere in den kleineren, ein Dutzend - problematisch ist. Aber dann ist da noch die dauerhafte, tief verwurzelte Truppe des Final Girl, einer einzigen Überlebenden, die durch Grit, Einfallsreichtum und Intelligenz lebt. Neve Campbell Sidney Prescott ist ein würdiger Nachfolger von Jamie Lee Curtis Laurie Strode ist unauslöschlich. Campbell ist in diesen Filmen und Drehbuchautoren so ansprechend, hart und natürlich Kevin Williamson gibt Sidney tatsächlich eine ausführliche Hintergrundgeschichte und einen Bogen. Schrei 2 folgt Sidney, als sie mit dem College beginnt und ein neuer Ghostface-Killer beginnt, Leichen um sie herum zu stapeln. Laurie Metcalf glänzt in einer kleinen Schlüsselrolle.
(Lionsgate)
Häuschen im Wald nimmt die grundlegendste, einfallsloseste Slasher-Prämisse - fünf mega-attraktive College-Kinder fliehen in ein abgelegenes Cottage, um R & R und Spielereien zu betreiben - und dreht sie auf die verrückteste Art und Weise um, die man sich nicht vorstellen kann. Dies ist sowohl eine Science-Fiction-Komödie als auch ein Horrorfilm, und es ist eher lustig als beängstigend, aber es ist so klug und befriedigend, dass es auf die Liste kommen musste. Drew Goddard und Joss Whedon Das unerbittlich dekonstruktivistische Drehbuch kann als Liebesbrief an Slashers gelesen werden - oder sogar als Hasspost. Es ist wahrscheinlich ein bisschen von beidem.
(Universalbilder)
Eine wilde Teenie-Komödie, die es wert ist Heiden Vergleiche und ein flinker Slasher, der der Zustimmung von Carpenter und Craven würdig ist, Christopher Landon Der bislang sicherste Film ist ein sofortiger Genre-Klassiker. Vince Vaughn und Kathryn Newton Star in einem Comic-Thriller über einen Teenie-Außenseiter, der Leichen mit einem Serienmörder austauscht. Es ist ein bisschen verheerend, dass die meisten Leute es nicht sehen Ausgeflippt mit einem vollen Theater; Selbst wenn Sie von zu Hause aus zuschauen, werden Sie wahrscheinlich ohne Unterbrechung schreien und lachen. Landon maximiert die Prämisse, unterwandert Tropen mit wahnsinniger Freude und baut Charaktere auf, die uns wirklich wichtig sind.
Vaughn macht seine beste komödiantische Arbeit seitdem Hochzeitscrasher und dieser Film macht Newton zu einem Star. Nach Meinung dieses Autors Ausgeflippt könnte das sein bester reiner Slasher-Film des 21. Jahrhunderts und einer der lustigsten Komödien der letzten Jahre. Etwas, das so unglaublich angenehm ist werden Finden Sie ein Publikum zu Hause, und Fortsetzungen sind unvermeidlich.
Christian Bale am Münztelefon in einer Szene aus dem Film 'American Psycho', 2000.(Lionsgate / Getty Images)
Diese düstere satirische Adaption von Bret Easton Ellis 'Roman von 1991 war prägnanter und ausgeflippter als gruselig oder gruselig und befand sich fast ein Jahrzehnt lang in der Entwicklungshölle. Christian Bale hatte sein Herz auf die Rolle des narzisstischen Wall Street-Mörders Patrick Bateman gelegt, aber Lionsgate wollte Leonardo DiCaprio.
David Cronenberg, Oliver Stone, Martin Scorsese und Danny Boyle waren alle im Rennen, um irgendwann Regie zu führen, aber Mary Harron war die richtige Wahl. Sie melkte das Material für maximalen schwarzen Humor und bestand auf Bale, der in der Hauptrolle perfekt ist. Bale gilt heute als einer unserer bekanntesten Methodenschauspieler und sprach während der Dreharbeiten mit amerikanischem Akzent. Als er auf der Abschlussparty mit seinem walisischen Akzent sprach, dachten alle, er würde sich auf eine andere Rolle vorbereiten.
Eine weitere Berührung, die Harron in den Film eingebracht hat, und einer von mehreren Gründen, warum dieser Film sowohl von Frauen als auch von Männern geschätzt wird, ist die Art und Weise, wie sie den männlichen Blick umdreht, selbst wenn sie eine auf Männer ausgerichtete Erzählung untersucht. Es ist kein Geheimnis, dass viele Horrorfilme im Laufe der Geschichte bei der Objektivierung von Frauen problematisch waren. In American Psycho ist Patrick Bateman von Bale besessen von seinem Aussehen - oft auf dem Bildschirm in einem Zustand des Ausziehens - und Harrons Kamera macht das Beste daraus.
Technisch überlegen Freitag der 13 th (der Film, der es inspiriert hat) in jeder Abteilung, Robert Hiltzik In seinem witzigen Slasher läuft ein Mörder in einem Jugendcamp Amok - nur anders als in Freitag Es gibt einen seltsamen, trockenen, absurden Humor im Stil von John Waters und alles führt zu einem der besten, blutgekühlten Horror-Twist-Endungen seitdem Psycho . Eine der erfrischendsten Berührungen des Films war, dass die jugendlichen Charaktere von echten Jugendlichen gespielt wurden. Die meisten Slasher-Filme besetzen Schauspieler in den späten 20ern bis frühen 30ern in solchen Rollen, die in Parodie-Filmen auf komische Weise ausgenutzt werden Gruseliger Film .
Tony Todd hält Virginia Madsen in einer Szene aus dem Film 'Candyman' von 1992 fest.(TriStar / Getty Images)
Wohl der zweitbeste Film Clive Barker Anpassung ( Hellraiser als Top-Banane), Bernard stand auf Übernatürliche Thriller-Stars Virginia Madsen als Gelehrter, der eine Volkslegende entdeckt, über ein untotes Übel mit einem Haken für eine Hand ( Tony Todd ) ist allzu real.
Rose arbeitete unter Jim Henson bevor er seine eigenen Gesichtszüge inszeniert. Er ist ein erfinderischer Filmemacher und das Make-up von Süßigkeitenmann ist ungewöhnlich reichhaltig: Es ist fantastisch und doch fest in der greifbaren Realität verwurzelt, es ist raffiniert und es ist auch wirklich eklig. Es hat gestochen scharfe, versicherte Kameraarbeit von Schau jetzt nicht hin Kameramann Anthony B. Richmond und die Punktzahl von Philip Glass gilt heute als klassischer Soundtrack.
Chucky und Alex Vincent in 'Kinderspiel'(Orion Bilder)
Tom Holland 'S Kinderspiel ist leicht einer der besten Slashers aller Zeiten und auch einer der beliebtesten, ein kommerzieller Horrorfilm, der das Verhältnis von Grusel zu Spaß genau richtig ausbalanciert. Ein fröhlich aus dem Ruder gelaufen Brad Dourif Stimmen eines Serienmörders, der schwarze Magie benutzt, um seine mörderische Seele in eine Babypuppe zu verwandeln. Das Spielzeug hat einen Jungen und seine Mutter im Visier.
Fazit: Nicht entlassen Kinderspiel auf der Grundlage von scheinbar albernen Themen. Es ist eine verdammt effektiv gestaltete Unterhaltung. Vom geduldigen, von Hitchcock inspirierten ersten Kill bis zum fantastischen Höhepunkt ohne Grenzen ist dies eine gruselig gute Zeit im Kino. Filmkritik Roger Ebert gegeben Kinderspiel eine positive Bewertung, Es ist gut gemacht, enthält effektive Darbietungen und hat es geschafft, eine wirklich bösartige Puppe zu erschaffen. Chucky ist eine gemeine SOB.
(Warner Bros.)
Bob Clark 'S deutlich dunklerer Weihnachtsfilm (er machte auch mehrjährige familienfreundliche Favoriten Eine Weihnachtsgeschichte ) ist ein wirklich beunruhigender und böser kleiner Thriller über eine Gruppe von Schwestern, die von einem Psyho-Killer verfolgt und verfolgt werden, der anonym bleibt und niemals gefangen wird (in diesem Subgenre nicht üblich). Der Film war ein Kassenerfolg, auch dank seines brillanten Slogans: Wenn dieser Film Ihre Haut nicht krabbeln lässt, ist er zu eng! Um für die erste Veröffentlichung zugelassen zu werden, haben britische Zensoren das Bild ein wenig bearbeitet, allerdings nicht wegen Gewalt; Die obszönen Telefonanrufe, die die Mädchen erhalten, wurden als zu vulgär für Theater angesehen. Der ick-Faktor ist in diesem Fall selbst nach heutigen Maßstäben sehr hoch.
Elvis Presley berücksichtigt Schwarze Weihnachten einer seiner Lieblingsfilme aller Zeiten Steve Martin . Schauen Sie sich unbedingt das Original von 1974 an und nicht das Remake von 2006, ein geeky Splatterfest, das nichts von dem Geheimnis, der Klugheit und der Bedrohung des Originals bewahrt.
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(New Line Cinema)
Autor / Regisseur Wes Craven Mit diesem witzigen, einfallsreichen übernatürlichen Thriller über einen verbrannten, entstellten Traumdämon mit einem Klingenhandschuh, der Teenager im Schlaf jagt, erreichte seine Karriere einen neuen Höhepunkt. Unter den wunderbar groben und gruseligen Bildern (dies ist poliert, richtiger Surrealismus und nicht Gore um Gore willen) befindet sich unangenehmes thematisches Material über eine jüngere Generation, die für die Sünden der Väter bestraft wird, fleischiges und provokatives Zeug, das niemals sozial nicht sein wird relevant.
Einige abgedroschene Charakterisierungen und ein wackeliger dritter Akt halten Albtraum zurück vom Meisterwerkstatus, aber machen Sie keinen Fehler: Dies ist nach jeder Metrik eine der beste Horrorfilme aller Zeiten , eine Sache des dunklen Staunens und der inspirierten Kreativität.
Robert Englund , nach allen Berichten ein Intellektueller und Gentleman in Wirklichkeit Leben ist unvergesslich wahnsinnig, ikonisch wie Krueger. Er ist der grausamste aller Slashers und er hat die meiste Persönlichkeit. Das American Film Institute namens Freddy Krueger the 40. größter Bildschirmschurke aller Zeiten .
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(Dimensionsfilme)
Schrei wurde vor Social Media und Reddit veröffentlicht, bevor sich Spoiler wie ein Lauffeuer ausbreiteten. Es tötete seinen größten Stern schrecklich in seiner Eröffnung zehn Minuten - ein Augenzwinkern zu Psycho und eine Warnung an das Publikum: Niemand ist sicher. Angst haben.
Vielleicht Schrei Die größte Leistung ist, dass es ein sehr wissender, lustiger Film ist - sogar komisch -, aber die Komödie untergräbt niemals die Horrorelemente. Dies ist eine so schwierige Balance, um sie festzunageln. Von Der Räuber zu sogar einigen beliebten Superheld Filme, zu viel snarky und selbstbewusste Komödie ist ein Thema, das viele Genrefilme bis heute plagt. Schrei bekommt das Gleichgewicht und so ziemlich alles andere, genau richtig.
(Bryanston Distributing Company)
Tobe Hoopers Freakout mit kleinem Budget war ein epochales Genre-Event, ein bis heute intensives Seherlebnis Ridley Scott 'S Außerirdischer bei John Carpenter Halloween . Carpenter sagte bekanntlich, er habe sich über den Weg gewundert Texas Kettensäge rot am Rande des guten Geschmacks.
Hooper, der weiter Regie führte Poltergeist , dachte eigentlich dieses grobkörnige und grausige kleine Bild über eine Familie ländlicher Kannibalen würde eine PG-Bewertung bekommen. Obwohl der größte Teil der Gewalt außerhalb des Bildschirms stattfindet, hat die MPAA dies zunächst mit einem X-Rating bewertet und mehrere Schnitte erhalten, bevor sie mit einem R bestanden wurde. Das beleidigende Material wurde schließlich wiederhergestellt.
Das faux-grobkörnige, tatsächlich glänzende und teure Remake von 2019 erhöhte den Gore-Quotienten auf ein geradezu widerliches Maß und konzentrierte sich mehr darauf, nasse, tief geschnittene Tanktops zu tränken als auf Spannung. Ebert gab das Remake eine seltene Null-Sterne-Bewertung .
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(20th Century Fox)
Ridley Scott Das Science-Fiction-Meisterwerk ist einer der effektivsten Spukhausfilme, die jemals gedreht wurden - nur das Haus ist ein Raumschiff. Die meisten Monsterfilme hören auf, beängstigend und spannend zu sein, sobald wir das Monster sehen. Dies kann nicht über das absolut schreckliche Xenomorph in gesagt werden Außerirdischer . Nach der berüchtigten Abendessenszene (vielleicht die berüchtigtste Todesszene in der Horrorgeschichte) sehen wir Xeno endlich in seiner ganzen Pracht… und, um es zu zitieren Newsweek Filmkritik Jack Kroll 1979 erschreckt die Kreatur die Erdnüsse direkt aus Ihren M & Ms. Das groteske und verstörend sexualisierte Kreaturendesign von H. R. Giger wurde seitdem abgezockt.
Der Schlaue Und O'Bannon Das Skript bringt das Publikum von Anfang an aus dem Gleichgewicht. Wir sind uns nicht einmal sicher, wer die Hauptfigur dieses Films ist, bis etwa zum dritten Akt, wann Sigourney Weaver Ellen Ripley, kühl und belastbar, ist die einzige Überlebende des Raumschiffs Nostromo und die einzige Übereinstimmung mit dem scheinbar unbesiegbaren perfekten Organismus. Nur wenige Filme in der Geschichte können Ihre Fantasie so anregen Außerirdischer tut.
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(Compass International Pictures)
Mit sympathischen Charakteren, unglaublicher Musik und anderen einzigartigen künstlerischen Schnörkeln, einer genialen Nutzung des Breitbildraums und einem Mangel an Zynismus John Carpenter Der geliebte Klassiker über einen maskierten, verrückten, jugendlichen Babysitter steht immer noch Kopf und Schultern über den Legionen von Filmen, die ihn abgerissen haben. Es gibt eine Eleganz und Ernsthaftigkeit Halloween dass die Nachahmer nicht einmal versucht haben, neu zu erstellen.
Ebert gab Halloween eine begeisterte Vier-Sterne-Bewertung (seine höchste Bewertung) das wurde einer seiner bekanntesten. Es hatte auch viel mit dem allmählichen, substanziellen Erfolg des Films zu tun. Das American Film Institute hat benannt Halloween einer der Die meisten herzklopfenden Filme, die jemals gedreht wurden.
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(Universalbilder)
Hier beginnt der populäre moderne Horror. Alfred Hitchcock unternahm beispiellose Anstrengungen, um amerikanische Theaterketten davon zu überzeugen, niemanden ins Theater zu lassen, wenn einmal Filmvorführungen von gezeigt wurden Psycho begann und hielt die vielen Drehungen und Wendungen der Handlung fest im Griff. Das Publikum spielte mit und freute sich über die Erfahrung (es macht viel Spaß, in einem Kino zu schreien), und es wurde der profitabelste Schwarz-Weiß-Tonfilm, der jemals gedreht wurde. Fast 60 Jahre später Psycho ist immer noch schockierend, sogar nervenaufreibend. Ein unnötig verlängerter Epilog mit zu viel Expository-Dialog stach immer wie ein schmerzender Daumen hervor, aber das ist nicht genug, um davon abzulenken Psycho Dauerhaftes Ansehen als unverzichtbares kulturelles Wahrzeichen. Es ist der Urvater des Schockkinos.
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(Astor Pictures / The Criterion Collection)
Erschienen 1960, im selben Jahr wie Psycho , Spanner wurde seitdem endlos damit verglichen. Beide wurden als der erste Slasher angesehen. Wohingegen Psycho Das psychologische Drama des englischen Autors Michael Powell über einen Serienmörder, der Frauen ermordet, während er mit einer tragbaren Filmkamera ihre terrorisierten sterbenden Gesichtsausdrücke aufzeichnet, war eine berüchtigte Bombe. Obwohl Powells exquisite technische Meisterschaft unbestreitbar war und er zuvor als einer der besten Filmemacher des Landes angesehen wurde, wurden die Kritiker der Zeit ruiniert Spanner für das, was als Sadismus und Verderbtheit wahrgenommen wurde; Powells Karriere erholte sich nie.
Nun, wie Powells Ballettdrama Die roten Schuhe (1948), Spanner gilt als einer der besten Filme aller Zeiten. Es ist leicht zu verstehen, warum der Film 1960 gehasst wurde: Das Thema ist widerlich, und Es ist nicht einmal aufregend oder macht Spaß Psycho ist. Es ist jedoch beängstigend - gemeiner und böser als Psycho . Und brillant, eine endlos provokative und der Zeit weit vorausgehende Allegorie aus der Sicht von jemandem, der Filme macht. Den Film heute zu sehen ist besonders verlockend, da die dunklen Botschaften über Voyeurismus angesichts der Realität frisch relevant erscheinen und zeigen, dass alles so aussieht Mit den Kardashianern Schritt halten und Die echten Hausfrauen .
Dies ist der erste Horrorfilm, der uns in die POV des Killers versetzt, ein Zug, der ausgeliehen wurde Schwarze Weihnachten , Halloween , Freitag der 13 und so viele unzählige andere. Ebert eingeschlossen Spanner in seiner Great Films Anthologie von Rezensionen . Er sagte, er glaubte Spanner war zu seiner Zeit so verachtet, weil es dem Publikum nicht erlaubte, anonym im Dunkeln zu lauern, sondern uns in den Voyeurismus der Titelfigur verwickelte.
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